2021年春日的最后两个夜晚，一个人看完了两场山河令的演唱会，方觉距离山河令完结竟已一月有余，此间种种仿佛仍在昨日，感触良多，故有此评。

在一切关于演唱会的评价开始之前，先行讨论其商业性，以杜绝不该看的人看下去以至于发出不应该存在的争论，本身争论的存在是合理的，但连出发点都偏差甚远的争论，叫找茬。

懒得搭理任何找茬的人。

首先，山河令演唱会本质上并不是演唱会，在开播前它宣布的定位其实就已经是主创见面会，播完后我对它的定位是主创情景音乐综艺，在购买之前我对此就已经有很清楚的认识，所以说但凡有“一个演唱会就唱了几分钟歌”、“演唱会就看一群人在那玩游戏”、“演唱会就是诈骗”此类言论，一概视为找茬，并且对不看专业歌手而来看一部网剧的演唱会还发出嘲讽的此类人群的智商以及情商表示质疑。

其次，山河令演唱会的票价是否合理，我只能说我不知道，没有看过除此之外的其他影视剧的相关活动，所以无从评价。但我做出的陈述为，作为一个有稳定工作收入的人，这个价格也就是我想外出打打牙祭时的一顿饭钱，连犹豫都不会有的那种。所以对于觉得票价太高的人，有以下几句话想说：如果是学生群体，就少看剧少追星，好好学习，有些事更适合有了经济基础再做；如果是已经工作的人，就少抱怨多干活，好好挣钱，如果消费百元都需要你再三考量和权衡是否值得，那你需要重新审视你的工作的价值，或者反省自己日常收支的合理性。

请不要什么事情都扣上割韭菜的大帽子，非要说的话，按照市场逻辑，消费这件事本质就是一种“割韭菜”的行为，人有需求，然后购买，在没有物质上的浪费（比如现在闹得轰轰烈烈的奶票事件）和违反合法商业原则（比如A的电影场次出的却是B的影票以及强迫消费）的情况下，任何消费，特别是精神类消费，都是合理且合法的割韭菜（冲动消费是消费者的问题，而不是消费本身的问题）。

消费没有达到预期的体验，即价格与价值是否符合，是消费本身客观存在的风险，是消费的属性之一，任何日常消费都存在这一问题，不要强行将其冠在娱乐消费的头上。

总而言之，除非你是一个不消费的人，否则作为一个韭菜你没有资格嘲笑其他韭菜。

都是韭菜有什么可拉踩的，比谁更绿吗？

那就祝你更绿，哪哪都绿。

关于演唱会

【善不由外来兮，名不可以虚作】

在演唱会之前，我以为我会看到一场体面的告别，后来我知道是我看轻了他们。

体面，终究是描述虚于表面的东西，而山河令的体面早已刺破虚表，落地生根，与其说体面，不如说优雅，以极好的教养和极为优雅的姿态，在这两个春末的夜晚，与我引起共鸣。

我能深刻地体会到，所有的主创，给了他们所饰演的角色最大的尊重，给了他们的对手最大的尊重，给了这部剧所有的观众最大的尊重。

我也能深切地感受到，当我们在看他们的时候，他们也在看着我们，影视区别于文字所富有的独特的立体感、演员与观众的同维度交互，在这场演唱会中让人感受得淋漓尽致。

你是画中人，我乃幕中客。

美吗？

完美。

江湖虽远，川泽不竭，我饮时间水，遥望四季春。

山河常在，繁花不谢，我乘扶摇风，恭送天涯人。

感谢山河令全体剧组人员，包括演唱会到场的和未到场的所有演员、所有台前幕后的工作人员，包括在最初喜爱过、支持过、关注过天涯客的路人和朋友。

一个人可以成为一部剧的亮点，但一部出色的剧，一定是整个剧组的努力和付出的结果。

从天涯客到山河令，从籍籍无名到小有成就。

可能小有成就是对当今市场与资本来说的，对我个人而言，从文学赏析和艺术手法来品，从近十年来影视作品的品质和诚意来看，山河令在榜首之列占有一席之地。

山河令这部剧的群像，在近年来的网剧中可以说是极为出彩的，虽说仍有瑕疵，但是值得高亮品赏。

以身殉道的高崇，愚忠愚义的沈慎，爱憎分明的喜丧鬼，风流肆意的毒菩萨，自囿于心的喜丧鬼，满心算计的赵敬，痴心错付的蝎王，看淡生死的叶白衣。

每个人都有自己的故事，每个人都有自己的风采。

而在线下，每一个演员，都在最大程度地让我看到他们的诚意和善意。

从黑子老师说“不可无德”到黄宥明老师自嘲的“我不配”，从王老师全无包袱的嗨起来到陈紫函老师打破了荧屏阻隔的一句阿行。

言语都变得苍白，唯有感谢、感恩。

我还要感谢曹蔚宁和顾湘婚礼的再续。

剧中曹蔚宁和顾湘未能完成的遗憾，十里红妆，来世之约，在这个演唱会上实现了。

流苏鬓发，纠葛缠绵，谁能不叹一声，天意。

关于张哲瀚和龚俊

【结交在相知，骨肉何必亲】

不得不说，我深入了解了一下这两位演员背后的经历，又仔细思考了一下他们的特质与角色的适配性，又不得不说，龚俊和张哲瀚相对于温客行和周子舒来说，是天选。

不可替代。

忘了在哪里看到，张哲瀚曾在采访中说，周子舒和温客行相互成就，他和龚俊相互成就。

对此，我不能更加赞成。

但这其中还漏了一个点，一个至关重要的点，那就是周子舒和张哲瀚相互成就，温客行和龚俊相互成就。

换而言之，从整体上看，从戏里到戏外，这两个角色任何一个换了人，都达不到今天所呈现的绚烂光彩。

他们都成功地在文字性人物与演员本人之间制造了黏性，将自己装入了那个平面的框里，然后带着那个框从纸面上站了起来。

从演唱会开场的那一刻，看到穿着戏服的两个人，我甚至不会去想两个演员的名字，过分强烈的代入感让我觉得，这就是温客行，这就是周子舒，这就是他们两个人，破碎时空，从另一个世界向我走来。

这是很多剧集达不到的一个高度，当一个演员演绎的一个角色可以脱离演员本身而独自存在，让人产生错乱感，那就是对他的演绎最大的肯定。

首先来说说张哲瀚，演唱会后我以最快的速度看完了他从前所有的影视作品（不包括综艺），当然基本是靠倍速和拉进度条，因为张哲瀚从前的作品，就……实在是没有太多看点，除了烈火英雄值得细品外，其他的差点没把我看睡过去。

虽然很乏味，但更多的是很惋惜，也很心酸。

他的确一直没有接到可以展现他演技的人物，也没有接到可以给他一定发挥空间的人设。

张哲瀚虽然入行十余年，但他曾经的演戏的经历可以说是乏善可陈的，一个很立体的演员，接的都是很脸谱化的角色，搭档很固化的对手。

十年的戏本是在磨炼他，但也在磨钝他。

我从他的社交媒体状态肉眼可见他的逐渐沉默，从一个兴致勃勃的热血少年，到如今并不怎么露面营业、佛系随缘的“老干部”。

回头看曾经的他，和今日的他相比，恍若隔世。

山河令这部贫穷的小网剧的确能说是他接到的最好的本子，周子舒也是一个最能发挥他立体性和层次感演技的人物。

但非常有意思的是，如果他搭档的对手不是龚俊，那他的周子舒也未必会有这么出彩。

张哲瀚是个典型的导演式演员，足够的空间更利于他的发挥，他并不擅长与已经有固化表演模式的演员搭戏，这种搭配方式反而会很大程度上折损他的发力。

我仔细看了看山河令中张哲瀚表现极为出彩的部分，令人惊讶的是，这些部分基本上也是他对龚俊的表达方式作出了一定调整或者有自己考量的部分，他在调整对手的时候，也让自己更加出色。

比如破庙里周子舒和温客行相互试探、“烈女”与“缠郎”的见招拆招、晒太阳时的台词与走位等等，在初次看剧时我随手标下的亮点，在后期的花絮中基本上都能对上张哲瀚的调整。

而龚俊接下了他的调整，他努力且温柔地接住了来自对手的心意，并且努力且温柔地回馈以心意。

没错，是心意。

因为现场调整表现方式和演员指点对手这件事对双方来说都存在一定风险。

张哲瀚越过导演指点对手，从有些方面会被解读为好为人师、倚老卖老，有甚者更会说职场霸凌。对手愿听还好，不愿听那就直接碰冷钉子，没准对方心里还窝着气——“你算老几，你凭什么指点我。”

而龚俊越过导演接下对手的指点，从有些方面可以被解读为没有自我、过分舔狗，再上升点就会有人说他蹭——“这么舔，不是卖腐炒作就是蹭热度”。除此之外，接受现场调整也意味着打乱自己先前按照剧本准备的节奏，对于台词极多的温客行来说，是增加演绎的难度，意味着更大的挑战。

相互成就，是对这两个演员最好的评价。

以致于当我深思对演员的评价时，很难把一方从另一方中摘出来，比如说现在明明是在写张哲瀚的部分，但是避无可避地要提起龚俊，同理，下面龚俊的部分也是这样。

歪回来，所以张哲瀚说他以后想转幕后从能力上看并非不可能，他有很强的洞察性和包容性，但是我更希望他可以自导自演，因为作为演员的张哲瀚我还没有看够，麻烦你不要跑的太快。

再来说说龚俊，演唱会后我也以最快的速度看完了他从前所有的作品，包括在播的指尖少年，当然靠的也是倍速和拉进度条，嗯……就也十分地一言难尽，没有什么看点，是颜值也拯救不了的无趣。

在我个人看来，龚俊还没有找到最适合自己的表演模式，依然处在可塑性极高的一个阶段。他前面所有的作品，可以说他的演绎方式几乎一致，都是没有特点的教科书式演戏，当然这里的教科书不是褒义，而是指单一的书面化语言和表达，像极了刚从学校出来开始实习的职场菜鸟。

情感强烈时皱眉，悲伤时流泪，兴奋时提高音量，这些都没有什么问题，但是不具备演员的特质性，龚俊可以，张三李四王五也可以，令人没有什么看下去的欲望。

这么说可能有些难以理解，那就举个栗子，对比一下凌睿和温客行的行为动作言语和眼神，就会发现，凌睿如果换成另一个人来演，只要颜值过关，我觉得没有什么问题，龚俊的这个角色不具备不可替代性，但是温客行不可以，换成任何一个人，哪怕我只要开始想这个问题，就会出现难以言喻的抗拒。

这就是演技的魅力所在。

温客行的表现证明了龚俊演技的潜力，他可以演的很好，他有这个能力，但还缺少磨炼和提点，需要更多的戏和更好的对手来对他进行不断挖掘和提升，减少脸谱化角色的演绎，不断在表演中加入自己的东西，他拥有很多人难以企及的形表，后期再跟上演技与台风的支持，龚俊未来可期。

作为演员，虽然龚俊说自己没有天赋，但是我个人认为他有一个别人可能学都不学来的优势——他对人的反应很敏感。

这是被动技能，包括外来的镜头、对手的情绪、周边人的动作眼神，他都能迅速察觉并且做出反应。

这对演员来说是一件大好事，但是也意味着两个问题，一是他对对手的要求很高，二是他的主动能力相对就低了，很难把握由自己来主导的对手戏。

（注意，此处仅指对手戏，个人演绎、独白和群戏不在讨论范畴内；此处指的是把握演戏的情绪节奏感，不是喊321就能实现的流程控场。）

（再注意，为什么主要说对手戏，因为对手戏才最能反映一个演员的演技，如果一个演员一部剧被挑出来的“高光”全都是一个人的戏份，那TA演技一定不咋样，这边建议TA转行去做主播/模特。）

好的对手、契合的对手，能从质上直接拔高他的演绎层次，其他情况下，他的发挥就不会那么稳定和出彩。

山河令中表现的就很明显，温客行与周子舒的对手戏，龚俊都演的很好、很灵，但与其他人的对手戏或者由他自己控场的对手戏，不能说演得不好，但是相比之下，就会逊色不少。

举个栗子，顾湘死在他怀中那一段，很多人说他演崩了，其实崩了不至于，应该说是两位演员的节奏有问题，温客行的悲伤和绝望我也能感受到，只能说跟前后与周子舒的对手戏一比较，让人觉得落差实在太大，这也变相说明了他们的对手戏演得有多好。

龚俊在与张哲瀚的对手戏中，眼神戏都非常灵动，但仔细观察，你会发现其实有一部分是他根据张哲瀚的反应而做出的反应，这是一件非常神奇的事情，因为眼神交流在所有的交流中已经算是顶级的交流方式，相比之下言语和肢体动作都弱爆了，但是眼神交流也是最不好把控的一项，它要的不仅仅是熟识和理解，因为缺少言语和动作的明显预兆，节奏变得十分难以掌控，要想演好必须有一个主导节奏，而另一个人要无条件地去信任和顺从对方的节奏并作出反应，这多多少少要有那么点玄妙的心有灵犀在里面，所以山河令能把最难的眼神戏演的最好，本身就是一件令人感到非常不可思议的事情。

再说回顾湘之死那段，显然顾湘这个角色在这段戏中应该是掌握节奏的那一个，温客行的反应应该是根据顾湘的眼神、动作和语言来做出反应的，这一场戏周也演绎得相当不错，但是她跟龚俊的之间没有节奏感，两个人的情绪不在一个谱上，就像两个本来应该相互契合的齿轮，现在在自己转自己的，这会导致两方情绪节奏出现拉扯，从而让更多的感情消磨在了彼此的磨合中，能呈现给观众的就会变得十分有限。

而张哲瀚，在每一场对手戏中，都近乎精妙地把控住了节奏，注意，这里的节奏不是他自己的节奏，而是他把控了自己与龚俊可以正好协调到最好的那个节奏。

再举个栗子，温客行在小院被沈慎逼问父母死因吐血昏迷那一段，龚俊贡献了一场爆发力极强、极为拉扯心肺的表演，周子舒的戏份从剧中来看其实不多，但从花絮里看，这整场戏反而几乎全在张哲瀚的把握下，从与龚俊对视来确定对方是否在入戏点上，再到扶温客行坐下，接下了龚俊起意添加的一声对不起，起承转合，无一有割裂的地方。

这也是为什么我说周也和龚俊搭戏的节奏有问题，如果这场戏中的周子舒换成顾湘，周也很难或者说就是不能观察到龚俊的感情起止点在哪里，她会直接开戏，龚俊只能跟上，感情不够丰沛，所以从一开始情绪就会出现撕裂。龚俊在缺少丰沛感情的支持下会下意识地使用教科书式表演，反而抛弃他更擅长的细节化情绪表达方式，对手戏时间越长，撕裂感就会越明显。

至于为什么会出现这种状况，有两个原因：一是这两位演员的表演经验都不怎么丰富，细致地体察对手来调整自己的节奏对他们来说比较困难；二是这两位演员显而易见地私下亲密度和了解度不够高，至少没有张哲瀚和龚俊两人高，现实中的脱节由于缺少经验被延伸到了剧中。

关于浪浪钉

【相逢情便深，恨不相逢早】

对人与人之间的关系，我们先做一个纯粹的客观梳理，这里不仅指浪浪钉，而是广义的人与人之间的关系，其中，由于血缘亲情（如父母子女、近亲远戚）是由出生而非后期社会行为决定的，故不包括在讨论中，但因婚姻关系联结的亲情包括在讨论中。

Ps.以下纯属个人观点，非专业人士，如有错漏的地方，那就忍忍吧。

陌生人→身份特征标识人群→感情特征标识人群→人生阶段排外标识人群

陌生人无需多说。

身份特征标识是大多会以其社会身份来代入自己的社交环境中的人群，比如同事、同学、邻居、门卫大爷、快递小哥等等，抛开这些身份标识带来的联系，基本上再无其他的私人性的社会交集。

感情特征标识是指以自己对其的感情与态度来代入自己的社交环境中的人群，比如我喜欢的人、朋友、哥们等等，当然这是正向感情，相对的负向感情就是我讨厌的人、敌人、仇人等等，这些人群与我们的社会交集几乎与其身份无关，我们对其的判定和划定更多的是凭本心喜恶和社交中的体验而来，边界难以界定，层次也极为多变，不进行一一讨论。

人生阶段排外标识人群，这个其实很好理解，首先它是一个长期的关系，其次它是排外的，介意或者根本不能有其他人插入的，比如关系特别好的发小、一起打拼多年的挚友、准备共度余生的爱人、从爱情走向亲情的亲人等等，这些人在一个人的生命里并不多，有的人可能倾尽一生只能遇见一个，有的人一辈子都无福消享这份感情，依然是一句老话：得之我幸，失之我命。

作为局外人，我无权定义浪浪钉两人的关系究竟是什么，但我可以划一个范畴：正向感情以上，上不封顶。

此处拒绝任何粉圈思维按头，不管是正向按头还是反向按头。

此处拒绝任何找队友或者找对手，没人是你队友&对手，我跟谁都不是一边的。

【无关风月】

如果他们的感情无关风月，那我就举杯遥祝两人前程似锦。

不得不说，抛开山河令来看，龚俊和张哲瀚之间也有很神奇的化学反应。

其实他们两个都是清醒且冷静又疯狂而肆意的人，更精妙地是，他们的清醒冷静和疯狂肆意的点恰恰相反却又巧妙互补。

我不得不叹一声，缘分，真的是缘分。

无关风月，只是在生活中能遇上这样一个人，实在是一种缘分。

以下从为人和处世两个方面评价两人以及两人之间的关系。

首先解释一下我拆分为人处世的标准：我认为，为人是指做自己，以本我去对待他人的方式；处世是指对别人，是主要围绕自己社会身份而展开的一系列社会性行为。

张哲瀚是为人清醒冷静、处世疯狂肆意的人。

过去的张哲瀚已不可追，不管是他曾经的快乐还是遭遇的磋磨，今天站在我面前的他，是为人清醒冷静的他，这让他成熟稳重，甚至有的时候看起来会显得有些凉薄。他能够迅速分辨周围人的恶意与善意，并且时刻裹好自己的盔甲，不轻易用真心试探的人，就不会轻易受伤。他处世上疯狂肆意相对来说很多人都感受到了，从微博后缀的疯子，到现在许多人干脆就用疯子来指代他，就能看出来他不按常理出牌的性子。张哲瀚用行为拒绝了很多试图去框住他和固化他的东西，包括粉丝、商业和资本，这不是人设，是最真实的自己，他的内心细腻而张扬，我甚至可以相信，如果不是拘于躯壳，他的灵魂早已脱离地球。

所以在我看来，想走近张哲瀚，是一件相当不容易的事情，但是一旦跨过了他给你设定的那一道鸿沟，你会迅速地得到他的热忱和温柔。

龚俊相反，他是为人疯狂肆意、处世清醒冷静的人。

龚俊其实是个处世上异常清醒冷静的人。我尽可能地看全了他近期所有的商务和物料，（再感叹一次，当粉丝真的累，给所有长情的粉丝朋友致敬，这绝对是给我钱我都不会干的活计。），很明显地能看出，他时刻对品牌方展现最大诚意和配合，对于任何合作的圈内人员，他都给予了充分的尊重，任谁来说，都是一个满分的合作者。但是在为人上龚俊的骨子里有一股疯狂和狠劲，没有什么特别直接的证据，你也可以称之为女性的直觉，我从龚俊的很多细节反应和语言表达方式上认为，他是外热内冷的典型，一旦触及他“热”的底线，后果便会不堪设想。

所以在我看来，想与龚俊友好相处，甚至是愉快相处，都很简单，但是想真正地走近他、与他相知相交，让他真的掏心掏肺地去对你，很难。

（注意，这里的掏心掏肺和下文即将提到的真诚不冲突，真诚的人未必会对他人毫无保留全盘托出，这是两个完全不同的层面。）

所以从客观上说，这两个人简直是天生的朋友，不得不说，演唱会“生来知己”这个用词极为巧妙，简直就是为这两人量身定制。

真诚，这个词想必浪浪钉的粉丝群体不陌生。

张哲瀚曾着重强调了龚俊的真诚。

其实在我看来，真诚这个词在他们两人间是双向的。

如果我不曾在意一个人，或者说只是普通的礼遇和合作，我根本不会感受到对方是否真诚。

因为你真不真诚对我来说并不重要，只要我们的合作不出现问题就行了，真诚相比白纸黑字的合同和按时履行的合约金，一文不值。

所以当张哲瀚夸赞龚俊的真诚时，他本人就已经对对方付出了真诚，真诚地去传递和感受，才能体会和接纳真诚。

所以说张哲瀚和龚俊之间的情谊十分令人动容，普通人的生活中有这样一个人便足以成为用人生的口吻来讲述的故事，更何况是在不提也罢的娱乐圈。

我真心地希望两位演员后期仍有合作的机会，不仅仅是相互促进，也是相互温暖，而他们在相互温暖的同时，也温暖了很多看着他们的人。

无关风月，但愿与风、与月长存。

【风花雪月】

如果从前有人跟我说，一部剧会成就一对主演的爱情，那我是不会轻易相信的，因为以一个成年人的视角来看，这实在是太荒谬了。但是以我之所见龚俊和张哲瀚之间的关系，从理性上来说，似乎也不能排除这种可能性，秉着存在即合理、合理就能分析的态度，以非cp粉的角度来说说浪钉之间的爱情。

如果他们的感情有关风月，我也会支持他们的关系和决定，并送上最真切的祝福。

除此之外，我会在我的能力所及之内呼吁实现我国同性婚姻合法。

百年前唐律有云，奴婢贱人，律比牲畜；一个世纪前，男子尚能三妻四妾，戏子花了钱就能买回家，死生随意；半个世纪前，女儿是嫁出门泼出去的水，是赔钱货，这个观念至今在社会的潮涌下不断浮现。

历史和社会的发展，本身就是很多事情从合理变成不合理，很多事情从不合理变成合理，这是必然的结果，但是每一次变革，每一个转变，都不会是顺其自然，而是需要有人去推动，需要有人不断去争取。

现代网络发达，舆情环境也备受重视，这让很多原本难以想象的事情变得容易起来，也会让一个人的声音更容易被更多的人听到、看到。

同性婚姻应该合法，这是历史发展的趋势，也是社会进步的必然。

同性婚姻可能产生的一切问题，包括养老、家庭、医疗、法律法规，都是社会应该解决并给予保障的事情，而不是同性爱人自己应该承担的压力。

可能起步会很艰难，但是总得起步，可能开始会有阻碍，但总要开始。

个人媒体、纸媒、政府信箱、两会热线，退一万步来说，身边的同事同学、亲戚朋友，思想的转变一时半会难以实现，但是潜移默化未必不能。

如果一万字不可以，那就十万字，如果十万字不可以，那就百万字。

如果一年不可以，那就十年，如果十年不可以，那就二十年。

我们不能一味地等待同性群体自己发声，非群体的支持和呼吁在一场认知的变革中更为重要。

2019年5月，我在洛杉矶有幸旁观了pride day的游行，有一个站在我旁边的小哥哥，他举着一个特别大的牌子，上面写着“I am who I’m meant to be”（我就是我命中注定的样子），路过的每一个人都会来拥抱他，花车上的人会喊鼓励的话，这其中大部分都不是LGBTQ群体，但是支持和祝福他们的人。

2019年10月，我陪一对同性朋友前往拉斯维加斯，见证他们领取了一张不会被国内承认的结婚证书，接受到了无数路人的掌声和祝福，这其中都是叫不出名字的陌生人，但祝福却又那么热情诚挚。

那天开车回洛杉矶的时候，我想了很多，人的悲喜其实是相通的，无关年龄、性别、国籍、肤色、语言，正常的人都会被真爱所感动，会对美好趋之若鹜。

而每一个向往真爱和享受美好的人，都应该为更多的爱与美好献上一点自己的力量。

爱情无关性别。

婚姻应该属于每一个尊重婚姻的人。

More Equity, More Hope, More Acceptance, More Love.

如果浪浪钉是真的，那我唯有祝福，并希冀于我们共同开创一扇天窗，为一个新的文化泻下天光。

至此，山河令应该是在我的生活中完全落下帷幕了。

仿佛梦一场。

梦醒风轻咖啡香，日光兜了满襟，

日月悠长、山河无恙。